14 Wichtige ecuadorianische Maler und ihr Vermächtnis
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- Medine Kedzierski
Der Ecuadorianische Maler Sie sind ein wichtiger Link der nationalen Kultur dank ihres großartigen bildlichen Erbes. Von seinen Vertretern des Barocks als Manuel Samaniego bis hin zu Vertretern der Neo -Figuratisten wie Oswaldo Viteri haben alle ihre Bedeutung für die Kunst von Ecuador gehabt.
Heben Sie hervor, dass während der Kolonialzeit die Quito -Schule entwickelt wurde, die im 17. und 18. Jahrhundert ein großes Prestige erhielt. So war sein Ruhm, dass König Carlos III. Sagte, dass diese Schule nichts zu beneiden habe, um den italienischen Miguel Ángel zu beneiden.
Später lebte der Einfluss von Fray Jodoco Ricke während der Renaissance und am Ende des 19. Jahrhunderts wachte die Indigenistenbewegung auf.
Im 20. Jahrhundert kamen wichtige Maler ans Licht, das sich einem Teil der Strömung des sozialen Realismus widersetzte, der die Lebensbedingungen der Aborigines anprangerte und versuchte, neue Stile aus dem Ausland zu übernehmen.
Die berühmtesten ecuadorianischen Maler
1- Oswaldo Guayasamín
Quelle: Modrnsilver.comOswaldo Guayasamín war der Sohn eines indigenen Vater und Mestizo -Mutter. Gegen seinen Willen schrieb er sich an der School of Fine Arts of Quito ein und weihte sich als Maler und Bildhauer.
Seine Arbeit zeigte von Beginn seiner Karriere sozialer Protest, ein Aspekt, der ihn dazu brachte, von der Schule zu distanzen.
Mit einem expressionistischen Stil präsentierten ihre Leinwände die Ungerechtigkeiten und die Schmerzen, mit denen die Menschheit im 20. Jahrhundert konfrontiert war, insbesondere unter den beiden Weltkriegen.
2- Camilo Egas
Er wurde um 1889 in Quito geboren. Er war Teil der Indigenistenbewegung und kombinierte das Gemälde der Costumbrista mit anderen zeitgenössischen Kunstströmungen.
Seine produktive Arbeit jenseits dieser Mischung und Kritiker betrachtet ihn als Repräsentant für sozialen Realismus, Surrealismus, Neokubismus und abstrakter Expressionismus.
Es wurde für die Ausarbeitung von imposanten Mauern wie die anerkannt, die er 1939 für die New York World Fair gemacht hat.
Kann Ihnen dienen: Gotische Kunst3- Gonzalo Endara Crow
Seine Arbeit ist eine ästhetische Darstellung der Andenkultur und ihrer Menschen, die seine bekannteste Arbeit ist Der fliegende Zug. Der Zug neben den Glocken, Kugeln oder Regenen sind übertechnische Elemente in Landschaften oder Städten, die einen surrealistischen Stil bestätigen.
Als Bildhauer schuf Endara Crow die Denkmäler Der Mais Und Der Kolibri, im Namen der natürlichen Schönheit und Landwirtschaft der Ecuadorian Sierra.
4- Bolívar Mena Franco
Er wurde 1913 in Ibarra geboren und war ein Vertreter des sozialen Realismus. Während seiner gesamten Karriere arbeitete er daran, einen persönlichen Stil zu erreichen, der sich weigerte, Teil der Indigenistenbewegung zu sein. Diese Absicht führte ihn dazu, ein neo -expressionistischer Künstler zu werden.
Er malte Gesichter, Hände mit länglichen Fingern und dem Körper der Frau mit Schwerpunkt auf engen Taillen und großzügigen Hüften.
5- Humberto Moré
Er wurde 1929 in der Stadt Esmeralda geboren. Er war Maler, Bildhauer und Wandmaler und wurde mit dem Namen Lalot Rivadeneira Plata bekannt.
Er erhielt den Preis in der Julio de Guayaquil Hall 1962 dank seines postkubistischen Stils. Bevor er mit Expressionismus erlebte und eine gewisse Tendenz zur Geometrisierung hatte, wachte er die Verwendung von Farbe mit einer starken Anwesenheit von Rot und Blau auf.
6- Diogenes Paredes
Als "The Aboriginal Painter" bekannt, wurde Paredes 1910 in Tulcán geboren. Er verstand Kunst als Ausdruck der Massen und kämpfte darum, diese Realität zu machen.
Er besessen die Idee, den ungeschützten zu helfen und sie in verschiedenen alltäglichen Situationen zu dokumentieren. Seine Arbeit ist Teil des sozialen Realismus.
7- Eduardo Kingman Riofrío
Bekannt als "der Maler der Hände", weil sie immer in ihren Gemälden erscheinen, unterscheiden sich durch Ausdruck in ihren Werken politische und soziale Ideen im Zusammenhang mit indigenen Schmerzen und Missbrauch.
Kann Ihnen dienen: minimalistische Kunst: Herkunft, Eigenschaften, Techniken, WerkeSeine Arbeit ist mit einem starken Gefühl der Traurigkeit und Hoffnungslosigkeit, Produkt der sozialen Ungerechtigkeit, beladen.
8- Oswaldo Viteri
Oswaldo Viteri wurde 1931 in Ambato, Provinz Tungurahua, geboren. Seine Arbeit verwendet verschiedene Techniken wie Zeichnen, Gravur und Mosaik und war ein neo -figurativer Maler, der in den 60er Jahren des 20. Jahrhunderts erkannt wurde.
Die skulpturalen Baugruppen aus Lappen und Abfallmaterialien erzielten in den 70ern Erfolg.
9- Víctor Mideros
Victor Mideros. Quelle: Anonymous CC BY-SA 4.0, über Wikimedia CommonsEine Art kultureller Synkretismus ist das, was in der Arbeit von Víctor Mideros, geboren wurde, 1888 in Ibarra geboren wurde.
Religiöse und esoterische Figuren werden manchmal durch einheimische Silhouetten ersetzt. In jedem Fall war seine Darstellung traditionell.
Trotz seiner Reisen nach Europa zu Beginn des 20. Jahrhunderts konnte er nicht vom Impressionismus beeinflusst werden, und im Gegenzug interessierte er sich für Symbolik und mystisches Gemälde.
10- Enrique Tábara Zerna
Luis Enrique Tábara. Quelle: Quelle: Sparks CC BY-SA 3.0, über Wikimedia CommonsTábara wurde 1930 in Guayaquil geboren und ist als Künstler des Experimentierens konsolidiert.
Seine ecuadorianischen Wurzeln sind in ihren Werken wiederkehrend vorhanden, die zunächst in den unteren Extremitäten des Menschen und später durch die Natur ausgedrückt werden.
11-Edgar-Balseca-Toral
Dieser realistische und surreale Maler wurde 1942 geboren. Seine Liebe zu Bullen ist in Dutzenden von Plastik- und skulpturalen Werken verkörpert.
12-Gilberto Almeida Egas
Gilberto Almeida wurde 1928 in Ibarra geboren. In einer ersten Phase macht Almeida Landschaft; Anschließend und für fünf Jahre entwickelt es die sogenannte "Ära der Tore".
Kann Ihnen dienen: moderne TragödieSpäter folgte er dem Strom des Informellenismus, indem er verschiedene Elemente außerhalb seiner Werke hinzufügte; und gründete schließlich den Avant -Gart -Bewegung Van.
13-Antonio Salas Avilés
Lebe zwischen dem achtzehnten und dem neunzehnten Jahrhundert in der ökuadorianischen Unabhängigkeitszeit. Costumbrista Current, er enthüllt religiöse Bilder, Porträts und alltägliche Situationen. Die Mystik der Kolonialzeit und der Landschaften der Natur treten in seiner Arbeit wieder auf.
Bis 1810 galt er als der wichtigste Maler in Ecuador und mit großem Einfluss auf diejenigen, die anfingen, Kunst zu entdecken.
14- Leonardo Tejada
Er wurde 1908 in der Stadt Latacunga geboren. Er entwickelte seine Arbeiten aus Techniken wie Aquarell, Öl und Gravur.
Mit den ersten beiden Techniken verwendete es soziale Probleme und die Gravur in Holz, um Aspekte der indigenen Folklore darzustellen. Seit der 70er Jahre nahm er seine recycelbaren Materialwerke ein.
Verweise
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- Pérez, t. (1995). Aneignung des beliebten Indigenen in der ecuadorianischen Kunst des ersten Viertels eines Jahrhunderts: Camilo Egas (1915-1923). Akademische und beliebte Künste von Ecuador, 143-164.
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