Aubrey Beardsley

Aubrey Beardsley
Detail des Porträts von Aubrey Beardsley von Jacques-Temile Blanche im Jahr 1895

Wer war Aubrey Beardsley?

Aubrey Beardsley (1872-1898) war nach Oscar Wilde ein britischer Maler und Illustrator, der als Hauptponent der Ästhetik bekannt war. Zu dieser Zeit war er der berühmteste junge Künstler in England geworden.

Sein Stil entwickelte sich drastisch aus den Einflüssen der mittelalterlichen Wiedergeburt mit vor -Rrafaelitas -Elementen bis zum Beginn des Jugendstils. Die Mischung aus mehreren Einflüssen wurde als eines der besten Werke seiner kurzen und produktiven Karriere angesehen.

Beardsley wurde als einer der umstrittensten Künstler der modernen Kunst angesehen, berühmt für seine dunklen und erotischen Bilder. Seine Werke nahmen damals einen Skandal an und erregten eine unglaubliche Bewunderung. 

Obwohl er im Alter von 20 Jahren Erfolg erzielte, wurde seine künstlerische Karriere durch seinen frühen Tod abgeschnitten.

Biographie von Aubrey Beardsley

Frühe Jahre

Aubrey Beardsley wurde am 21. August 1872 in Brighton, England, geboren. Sein Vater, Vincent Beardsley, war eine wohlhabende Familie, aber nach einer Weile verlor er seine Position, so dass er gezwungen war, einen Job zu finden.

Seine Mutter Ellen Beardsle stammte ebenfalls aus einer untergebrachten Familie in der Gesellschaft; Sie war Pianist und Silhouetten Maler. Möglicherweise hatte Aubrey eine Neigung zur Kunst.

Er fühlte auch eine Leidenschaft für Musik, die sein Leben lang fortfuhr und in dem er eine Weile arbeitete. Mit 7 Jahren diagnostizierten sie Tuberkulose und mussten in die Sussex School geschickt werden, um ihre Atemfestigkeit wiederherzustellen.

Im Jahr 1883 nahm sein Vater eine Position in London an, in der Audrey und seine Schwester Mabel ermutigt wurden, Klavierkonzerten zu geben, um zusätzliches Geld zu verdienen. Aubrey und seine Schwester spielten in mehreren Konzerten in der Stadt und waren als musikalische Phänomene bekannt.

Studien

Im Januar 1885 besuchte er die High School von Brighton, Hove und Sussex, wo er die nächsten vier Jahre war. Seine ersten Gedichte, Zeichnungen und Cartoons erschienen im Schulmagazin gedruckt.

1888 erhielt Beardsley einen Job in einem Architektenbüro und dann in einer Versicherungsgesellschaft, bekannt als Das Schutzenleben und das Feuer.

Beardsley, ein treuer Anhänger des englischen Künstlers Edward Burne-Jones, dachte, er könne sich leicht dem Künstler nähern. Und in der Tat gelang es ihm, Burne-Jones eine Stichprobe seiner Arbeit zu sehen.

Burne-Jones wurde sein Mentor, während er parallel als Angestellter arbeitete, um seinen Lebensunterhalt zu verdienen. Burne-Jones führte ihn dazu, einige Monate lang Nachtkurse an der Westminster Art School zu besuchen, dass er seine einzige berufliche Anweisung war.

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Karriere

Im Jahr 1892 empfahl ein Buchverkäufer namens Frederick Evans Beardsley dem Herausgeber J.M. Dent als Illustrator seines nächsten Buches. Dent suchte einen Illustrator, der vorstellend genug ist und in der Lage war, eine Reihe verschiedener Designs durchzuführen.

Nachdem Beardsley ihm ein Testproben geschickt hatte, stellte Dent ihn sofort ein. Zu Beginn des Projekts begann Beardsley mit großer Begeisterung, die eine Zeichnung nach der anderen reproduzierte; Er begann jedoch von der Geschichte abzuweichen, was Uneinigkeit gegenüber Dent verursachte.

Beardsley begann in Illustrationen zu arbeiten, die sich an die Kunst von Burne-Jones erinnerten. Im selben Jahr reiste er nach Paris, wo er die Kunst der Plakate des französischen Malers Henri de Toulouse-Lautrec und der Pariser Mode der japanischen Drucke entdeckte, die in ihrem eigenen Stil von großem Einfluss waren.

1893 wurden zwei von Dents Werken veröffentlicht, indem Beardsley zum berühmtesten jungen Künstler in England gemacht wurde. Der "Beardsley Boom" begann, als er im Hauptartikel von erschien Das Studio, In einer Kunstpublikation in London.

Aus dieser Veröffentlichung dachte der irische Schriftsteller Oscar Wilde darüber nach, mit Beardsley zusammenzuarbeiten, nachdem er seine Illustrationen gesehen hatte. Wilde lud ihn ein, seine anerkannte Arbeit zu veranschaulichen Salome.

Eine der Illustrationen von "Salome"

Oscar Wilde -Skandal

Nach den Abbildungen für Salome, Beardsley war in der Öffentlichkeit eng mit Oscar Wilde verbunden, was Beardsley aufgrund der Verhaftung des Schriftstellers um den Sexualskandal schädlich war.

Obwohl der Illustrator keine sofortigen Verbindungen zu den Ereignissen hatte, Das gelbe Buch (vierteljährliche literarische Veröffentlichung) Ausgewiesene Beardsley aufgrund seiner Verbindungen zu Wilde. Danach war Beardsleys Karriere in der Zeitschrift praktisch verloren.

Von dort aus trat er dem Herausgeber und Mitarbeiter von bei Das gelbe Buch, Leonard Smithers, um eine rivalisierende Zeitung namens namens zu erstellen Das Savoy -Magazin, Wer wurde Art Director. Gleichzeitig machte er weiterhin satirische und politische Cartoon.

Letzten Jahren

Im Januar 1896 erlitt Beardsley eine leichte Blutung durch Tuberkulose. Obwohl er nach diesem Rückfall noch mehr schwächte, begann er an seinen Illustrationen zu arbeiten Die Vergewaltigung des Schlosses, Ein langes Erzählgedicht des englischen Alexander -Papstes.

Diese zutiefst komplexen Zeichnungen mit einem klaren felsigen Stil des 18. Jahrhunderts werden einige ihrer besten Jobs berücksichtigt.

Eine der Illustrationen der "Vergewaltigung des Schlosses"

Die Arbeit des englischen Dichters wurde im selben Jahr veröffentlicht, während Beardsley in einem erotischen Buch mit dem Titel "mit dem Titel" arbeitete Lysistrata.

Im Dezember 1896 erlitt Beardsley eine gewalttätige Blutung, als er mit seiner Mutter in Bostocombe ging. Dann zog er in die nahe gelegene Stadt Bournemouth, um in einem gemäßigten Klima zu leben. 1895 wurde Beardsley zum Katholizismus.

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Der Illustrator schrieb an Leonard Smithers und bat ihn, alle Kopien von zu zerstören Lysistrata, Zusätzlich zu jeder anderen obszönen Zeichnung. Smithers ignorierte zum Glück die Anfrage von Beardsley.

Tod

Beardsley zog an die französische Riviera, wo er am 16. März 1898 mit 25 Jahren starb.

Beiträge

Ästhetizismus

Die ästhetische Bewegung begann als Reformimpuls in Großbritannien in den Händen einer radikalen Gruppe von Designern und Künstlern in den 1860er Jahren. Die Bewegung blieb in den nächsten zwei Jahrzehnten boomten, genau als Beardsley in der Welt der Illustrationen begann.

Beardsley gehörte zur Bewegung und war einer seiner treuen Vertreter. Die Ästhetiker konzentrierten sich mehr auf die "ästhetisch schön" als auf die tiefe Bedeutung der Werke, wie z.

Japanische Bewegung Unterstützung

Als Beardsley nach Paris reiste, wurde er in Mode mit diesem Stil imprägniert, insbesondere für die Impressionisten. Beardsley fühlte sich von dem Stil und dem japanischen Druck verführt, so dass er ihn in seinen Illustrationen adoptierte.

Die Beardsley wurde nicht nur beeinflusst, die meisten Mitglieder der ästhetischen Bewegung zeigten in ihren Werken den japanischen Stil, und der Beweis dafür waren die Gravuren im japanischen Holz, die in Großbritannien populär wurden. 

Art Nouveau Pioneer

Die Grafik blühte dank der neuen Drucktechnologien und der Farblithographie, die die Massenproduktion von Farbplakaten ermöglichten, mit dem Jugendstil auf. Beardsley war der Anführer dieser Bewegung in Großbritannien und das Maximum in Grafikkunst.

Eine Gruppe von Künstlern - unter denen, die Aubrey Beardsley waren - verpflichtete sich dem Stil. Schwarz -Weiß -Werke, Flüssigkeitslinien und erotische Belastungen waren Eigenschaften von Art Nouveau.

Theaterstücke

"Wie Tristán aus dem Liebesgetränk trank"

Diese Abbildung wurde zwischen 1893 und 1894 für gemacht Le Morte d'Arthur, des englischen Thomas Malory. Das Bild bezieht sich auf die tragische Liebesgeschichte von Tristán und Isolda. Beardsley repräsentiert das Paar als androgyne Figuren.

Das Paar wird in einer dekorativen Säule präsentiert, die die Komposition trennt. Die gerahmten Blumen schmücken die Kante und scheinen bereit zu nutzen, was auf Reife oder vielleicht die Blüte von etwas Unheimlichs hinweist.

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Es wurde als Bärdsleys erstes Meisterwerk angesehen, das einen einzigartigen Stil zuschreibt, der mit mittelalterlichen Blumenmustern, Romantik und dunklen Themen von Sex und Tod beladen ist.

"Der Pfauenrock"

"The Peacock Rock" ist eine Illustration von 1893. Seine ursprüngliche Zeichnung von Stift und Tinte wurde als Holzstich in der ersten englischen Ausgabe von reproduziert Salome, von Oscar Wilde.

Die Illustration zeigt eine hintere Aussicht auf das Zimmer einer Frau (Salomé) in einer langen königlichen Tunika mit einem echten Truthahnfedern, genau wie ihr Kopfschmuck. Andere lange Pfauenfedern bedecken ihren Rücken.

Salome dreht sich rechts, um mit „The Syrian Young“ zu sprechen, die in der Arbeit erwähnt werden, mit männlichen Knien voller Haare, ausführlicher Frisur und Falten -Tunika.

Die Absicht von Beardsley war es, die viktorianischen Konzepte der Sexualität und der Geschlechterrollen in Frage zu stellen. Der Begriff der neuen Frau ist im Gegensatz zum viktorianischen Begriff der untergeordneten, untergeordneten und diskreten Begriffe in ihrem auffälligen echten Truthahnrock vertreten.

Insbesondere in dieser Arbeit demonstrieren Fluidlinien das grundlegende Merkmal von Art Nouveau.

"Die Frau auf dem Mond" (Cover von Salome)

"Die Frau am Mond" ist 1894, die speziell für geschaffen wurde Salome. Die Illustration basiert auf einem nackten Mann, der versucht, eine andere Tunika zu schützen, die den Mond am Horizont betrachtet.

In Wildes Version sind beide Charaktere Opfer einer unerwiderten Liebe. In dieser Arbeit spielt Beardsley mit der Idee, den Mondmann als Autor Wilde zu repräsentieren, der die Charaktere kontrolliert. Der Lunar Face Cartoon ist fett, ähnlich wie andere spöttische Porträts, die vom Illustrator erstellt wurden.

Wie in anderen Arbeiten hebt Beardsley darin hervor.

Verweise

  1. Aubrey Beardsley, Normal Rockwell Museum Portal (N.D.). Aus IllustrationHistory entnommen.Org
  2. Aubrey Beardsley, Herausgeber de Encyclopedia Britannica (N.D.). Entnommen aus Britannica.com
  3. Aubrey Beardsley, Wikipedia auf Englisch (N.D.). Entnommen aus Wikipedia.Org
  4. Aubrey Beardsley: Dandy der Ästhetik, Portal Knoji (2012). Von Arthistory entnommen.Knoji.com