Skulptur in der Romantik

Skulptur in der Romantik
Franҫois unhöfliche Statue, "Napoleons Erwachen zur Unsterblichkeit", 1847. Quelle: Arnaud 25, CC BY-SA 3.0, über Wikimedia Commons

Was ist Skulptur in der Romantik?

Der Skulptur in der Romantik Es war ein einzigartiger künstlerischer Stil, der an die Eigenschaften der romantischen Bewegung der Zeit verbunden war, die gegen die klassifischen und neoklassizistischen Ideale anderer künstlerischer Stile war.

Die Romantik wurde durch die Präferenz für Emotionen in seinen Werken sowie individuelle Ideale gekennzeichnet.

Diese künstlerische Bewegung versuchte, die Kunst, die im Mittelalter stattfand, wieder nachzubilden und wird als Reaktion des künstlerischen Bereichs auf die industrielle Revolution und die Erleuchtung angesehen. Romonzistische Skulptur könnte sich sowohl auf die menschliche Welt als auch auf die natürliche Welt beziehen.

In beiden Fällen lag ein besonderer Schwerpunkt darauf, neue Emotionen auszudrücken, die in anderen Kunstwerken nicht üblich waren. Unter diesen waren Überraschung, Terror und Angst.

Diese Bewegung wollte die individuellen Errungenschaften von Künstlern und Menschen ausdrücken, durch die sie die Qualität der Gesellschaft verbessern sollte.

Eigenschaften der Skulptur in der Romantik

Natur und Emotion

Alle Skulpturen der Romantik versuchten, menschliche Emotionen durch Gesten und Ausdrücke hervorzurufen, die durch den Stil jedes Bildhauers dargestellt wurden. In vielen Fällen kombinieren die Werke, um Elemente der Natur mit menschlichen Elementen zu kombinieren, um Ideen konkreter darzustellen.

Viele der Künstler der Romantik stützten ihre Kunst nur auf Ideen der Natur. Tatsächlich wurden die wichtigsten Bildhauer der Zeit als bekannt als Animallier, was "Tierhörer" bedeutet. Eine große Anzahl von Romantikskulpturen sind einfach Tiere von Tieren.

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Obwohl es sich bei den Malen der Romantik, die hervorgehoben wurden.

Reine Ideen

Die Skulptur dieser Zeit drückte die direkten Ideen jedes Bildhauers aus. Das heißt.

Die Natur, die jeden Künstler umgab. Diese Idee stand nicht direkt mit der Entstehung der Romantik, aber sie war zu dieser Zeit sehr häufig und beeinflusste die Bewegung genau.

Es wurde angenommen, dass die Verwendung von Modellen anderer Werke die Vorstellungskraft jedes Bildhauers negativ beeinflusste. Dies führte dazu, dass die Mehrheit der Romantik -Bildhauer ausschließlich die ursprünglichen Ideen verwendete, die in den Sinn kommen, ohne einen "künstlichen" externen Reiz auszuschließen.

Künstlerische Stimme

Die Skulptur der Romantik, wie sie früher tat, repräsentierte, was der Künstler ausdrücken wollte, aber visuell. Das heißt, jede Arbeit war eine Art und Weise, wie der Künstler seine Stimme durch seine Werke zum Ausdruck brachte.

Romantikkünstler vertrauten der menschlichen Welt nicht und dachten daher, dass die Verbindung mit der Natur ein grundlegender Aspekt all ihrer Werke war.

Viele dieser Stücke repräsentierten Engel oder menschliche Formen mit "Flügeln", was den natürlichen Einfluss auf die Welt der Menschen widerspiegelte, die in der Zeit ausdrücken sollte.

Gleichgültigkeit in Bezug auf andere Strömungen

Die Skulptur der Romantik entwickelte sich nicht extrem, wie es mit dem Gemälde der Zeit passierte. Dies lag hauptsächlich daran, dass das am häufigsten verwendete Material für die Skulpturen der Zeit Marmor war.

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Dieses Material eignet sich nicht für Ausdrücke, da es nicht so expansiv ist wie andere Materialien (z. B. Ton, zum Beispiel).

In den frühen 1830er Jahren entstanden jedoch die wichtigsten Werke der Romanze Skulptur, etwa 30 Jahre nach der Entstehung der Romantik als künstlerische Bewegung.

Hervorragende Werke und Autoren

Die Mehrheit der bekanntesten Bildhauer der Romantikkunst war französischer Herkunft. Tatsächlich liegen die großen Skulpturen dieser Zeit innerhalb des gallischen Landes und insbesondere in Paris.

François RUDE (1784-1855)

Rude ist ein französischer Bildhauer, der am 4. Januar 1784 in Dijon geboren wurde. Er studierte an der School of Arts seiner Heimatstadt, bis er nach der zweiten Borbonne -Intervention in Frankreich unter Beweis des Architekten Charles Straten zur Arbeit ging.

Seine wichtigsten Romanzen waren: Der neapolitanische Fischer spielt mit einer Schildkröte Und Der Marsellesa, Eine Arbeit im Bogen des Triumphs von Paris, die als eine der relevantesten der Romantik gilt.

Antoine-Louis Barye (1795-1875)

Barye war ein berühmter französischer Bildhauer, der sich für seine Arbeit zur Entwicklung skulpturaler Werke von Tieren aufzeichnete. Wird als Vater der Schule angesehen Animallier, Das umfasst alle Künstler, die sich dem Bildhauer von Tieren gewidmet haben. Es wurde von den Gemälden von Géricault beeinflusst, einem der wichtigsten Romanzen in Frankreich.

Zu seinen wichtigsten skulpturalen Werken gehören: Greifen nach einem Hirsch Und Jaguar verschlingt einen Hasen, Beide gehören zur Schule Animallier von Frankreich Romantik.

David D'gers (1788-1856)

Pierre-Jean David war der ursprüngliche Name von David D'ongers, der sich so bezeichnete, sich von seinem Lehrer Jacques-Louis David zu unterscheiden. Er war einer der wichtigsten französischen Medaillengewinner und Bildhauer der Romantikzeit.

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Machte eine große Anzahl von Skulpturen für mehrere Gräber in Frankreich. Außerdem formte er Rouget de Lisle, die für das Schreiben verantwortliche Person Der Marsellesa, Die Hymne Frankreichs.

Zu den bedeutendsten Beiträgen, die D'Agerer der Skulptur der Romantik geleistet haben, gehören die Denkmal für General Gobert Und der geformte Giebel des Teils in Frankreich, der eine große Anzahl von Skulpturen hat, die mehrere liberale Helden Frankreichs darstellen.

Antoine-Augustin Préault (1809-1879)

Préault war ein Bildhauer der 1809 geborenen Romantikbewegung, die es ihm ermöglichte, Kunstunterricht von David D'gers selbst zu erhalten. Obwohl Préault viele Relevanzwerke geschaffen hat, wurde seine Studie im mittleren Jahrhundert angegriffen, und viele seiner Stücke wurden aufgrund dieser Fälle zerstört.

Seine Skulpturen repräsentierten jedoch perfekt die Romantik, die an die Zeit gedacht hat. Viele Künstler nach ihm und sogar Kritiker der Zeit betrachten ihn einen großen Einfluss auf die Romantikbewegung in Frankreich.

Eines seiner wichtigsten Werke, das heute in gutem Zustand bleibt, ist Schweigen. Dies ist eine Bestattungsarbeiten auf dem Père Lachaise Cemetery in Paris.

Andere Bildhauer der Romantik

Es gab viele andere Bildhauer nicht nur Französisch, sondern auch Italiener. Aber es war sicherlich in Frankreich, wo dieser Stil eine große Präsenz und Darstellung hatte. Andere Bildhauer der Romantik waren Jehan Dusegneiur, Antoine Étex oder Hénri de Triqueti.

Verweise

  1. Romantik, Boston College -Datenbank, (n.D.). Von BC genommen.Edu
  2. Neoklassische und romantische Kultur, Britannica Encyclopedia. Entnommen aus Britannica.com
  3. Romantik, die Kunstgeschichte,. Entnommen von Theartstory.Org