Neoklassische Skulptur

"The Law" vom Bildhauer Jean-Jacques Feuchère, der 1852 gemacht wurde. Es steht vor der Nationalversammlung von Paris. Quelle: Wikimedia Commons

Was ist neoklassische Skulptur?

Der Neoklassische Skulptur Es war eine künstlerische Manifestation, die Teil des Neoklassizismus war, das zwischen dem 18. und 19. Jahrhundert in Europa und Amerika entwickelt wurde.

Er wurde von griechisch -römischen Traditionen inspiriert und nahm Prinzipien der ausgewogenen Komposition an.

Die maximalen Exponenten dieser Skulptur hatten großes Interesse am alten und klassischen Stil. Darüber hinaus neigten sie zu Kompositionen mit großem Realismus und bemerkenswerter Symmetrie.

Unter den Künstlern, die sich der neoklassizistischen Skulptur widmen, sind Antonio Canova, Jean-Baptiste Pigalle, John Flaxman und Thomas Banks.

Die Länder, die die neoklassische Skulptur am besten vertraten.

Ursprung der neoklassischen Skulptur

Archäologische Ausgrabungen

Neoklassizismus wurde in Rom in der Mitte der 18 geboren. Die Popularität der künstlerischen Bewegung verbreitete sich dank einer Tour von europäischen Kunststudenten in Europa.

Die Bewegung trat stark in dem gleichen historischen Moment auf, in dem sich die Aufklärung im 18. Jahrhundert entwickelte. 

Dieser künstlerische Strom hat seine ersten Schritte mit den bildenden Künsten unternommen, die den Rococó -Designs einen völlig entgegengesetzten Stil präsentierten. Einige der Bildhauer, zusammen mit anderen Künstlern der Zeit, folgten den Stufen des ehemaligen griechischen Bildhauers Fidias.

Das Skulpturenmodell, das beim Arbeiten am meisten dauerte, war hellenistisch.

Es wird angenommen, dass die künstlerischen Bewegungen des Neoklassizismus die Wiedergeburt einiger Stile und ein Thema bedeuteten, das vom Klassiker inspiriert wurde und dass es außerdem die Entwicklung einiger Wissenschaften und der Erleuchtung widerspiegelte.

Einfluss der Erleuchtung

Die Geburt der neoklassischen Skulptur ergab. Darüber hinaus wurde versucht, den von der Religion geschaffenen Aberglauben entgegenzuwirken, die in Menschen geschaffen wurden.

Andererseits entwickelten Akademiker ein größeres Interesse an Wissenschaft. Theoretische Fortschritte wie die Verwirklichung einiger Veröffentlichungen über Kunst und die Bildung künstlerischer Sammlungen haben der Gesellschaft geholfen, ihr Wissen über die Vergangenheit zu erziehen und zu erweitern, was Interesse generierte.

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Das Interesse an klassischer Kunst nahm nach diesen Fortschritten Stärke, da künstlerische Manifestationen festere Stützpunkte hatten.

Diese konnten eine zeitliche Linie entwickeln, um die Unterschiede zwischen der Kunst der Griechen und der Römer festzustellen.

Form

Die künstlerischen Manifestationen des Neoklassizismus, darunter die Skulptur, erhielt eine definierte Form dank zweier Bücher, die vom Kunsthistoriker und Archäologen Johann Joachim Winckelmann veröffentlicht wurden.

Winckelmanns einflussreiche Arbeiten waren Überlegungen zur Nachahmung griechischer Werke in Malerei und Skulptur (1750) e Geschichte der alten Kunst (1764). Diese Texte waren die ersten, die einen klaren Unterschied zwischen griechischer und römischer alter Kunst feststellten.

Der Autor bewunderte die griechische Skulptur, um die Künstler der damaligen Zeit zu laden, sich von ihr inspirieren zu lassen, um ihre Kreationen auszuführen. Er versicherte, dass die griechische Kunst einen schönen Ausdruck der Natur sowie die Ideale ihrer Schönheit ermöglichte.

Politische Konnotationen

Es wird angenommen, dass diese Skulpturen Auswirkungen auf die Politik hatten, genauso wie die Kultur und Demokratie Griechenlands sowie die Republik Rom die Stützpunkte, die die Künstler inspirierten, die Neoklassizismus förderten.

Aus diesem Grund wird davon ausgegangen.

Eigenschaften der neoklassischen Skulptur

Ausdruckskraft

Die Exponenten der neoklassischen Skulptur haben ihre Arbeit so erledigt, dass sie eine wichtige Ausdruckskraft und ein bemerkenswertes Gleichgewicht erreichten. Dies war hauptsächlich auf die Absicht zurückzuführen, die Stile der künstlerischen Manifestationen von Rococó beiseite zu legen.

Materialien und Prozess

Die Künstler dieser Bewegung machten Skulpturen mit zwei Haupttypen von Material. Es gibt jedoch Aufzeichnungen, die darauf hinweisen, dass einige Künstler andere Arten von Materialien verwendeten.

Die Exponenten hatten eine wichtige Anzahl von Personen, die ihnen halfen.

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Einfluss von Griechenland und Rom

Die Geburt des Neoklassizismus in Rom bedeutete einen wichtigen Faktor für die neoklassische Skulptur, um ihre Grundlagen in römischen Idealen zu legen. Einige der plastischen Künstler machten römische Kopien bestimmter hellenistischer Skulpturen während der neoklassizistischen Zeit.

Die Bildhauer der Ära haben ihre Stücke so geschnitzt, dass sie ihr Interesse an den hellenischen und römischen künstlerischen Idealen widerspiegeln.

Vertreter und herausragende Werke

Antonio Canova (Italien, 1757-1822)

Antonio Canova war ein italienischer Bildhauer, der als einer der größten Exponenten der Neoklassizismus angesehen wurde. Der Künstler hielt eine wichtige Verbindung zur Bildhauer.

Die Skulpturen, die er herstellte. Dies führte dazu, dass der Künstler beschuldigt wurde, echte menschliche Models eingesetzt zu haben, um seine Arbeit zu erledigen.

Seine Leistung als Bildhauer erlaubte es ihm.

Venus Victrix Und Winter und Minouro Areo

Eines seiner relevantesten Werke, Winter und Minouro Areo, Es war eine künstlerische Revolution für die Zeit. Das Stück definierte das Ende der Barockzeit in Bezug auf die Skulptur und nahm die Tendenz eines griechischen Stils zur Verwirklichung großer Projekte an.

Ein weiteres seiner wichtigsten Werke war die Skulptur, die er aus Napoleon Bonapartes Schwester Pauline Borghese, bekannt als bekannt als Venus Victrix.

Detail der Skulptur "Venus Vitrix". Quelle: Wikimedia Commons

Das Stück zeigt, dass die Frau auf einem fast nackten Sofa zurückgelehnt wurde. Ist in der Borghese Gallery in Rom.

Jean-Baptiste Pigalle (Frankreich, 1714-1785)

Eine weitere wichtige Figur der neoklassischen Skulptur. Dieser Künstler war hauptsächlich für die Vielfalt der Stile und die Originalität seiner Werke bekannt; Es wird angenommen, dass ihre Skulpturen die meiste Zeit als gewagte und charmante Eigenschaften zeigen,.

Pigalle erhielt formale Bildung, um Künstler zu werden, als er das Alter der Mehrheit erfüllte.

Voltaire nackt

Eines seiner grundlegenden Werke war Voltaire nackt, und zielte darauf ab, den Philosophen als Beispiel zu veröffentlichen, um zukünftigen Generationen zu folgen.

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Um es auszuführen, nahm der Bildhauer das Bild eines Kriegsveteranen desselben Alters des Philosophen als Referenz. Obwohl die Idee zunächst eine Ablehnung erzeugte, wurde sie bald akzeptiert.

Die Repräsentation von Voltaire verursachte dank des Realismus in seiner Anatomie einen positiven Eindruck in der Öffentlichkeit.

John Flaxman (England, 1755-1826)

John Flaxman ist einer der größten Vertreter der neoklassischen Skulptur in England. Seine klassischen Literaturstudien vermuteten eine wichtige Inspirationsquelle für zukünftige Werke.

Dieser Künstler versuchte wiederholt, seinen Kreationen einen moralischen Sinn zu geben. Darüber hinaus hatten viele der Stücke auch einen religiösen Sinn.

Athamas Fury

Eines seiner wichtigsten Werke war die Skulptur, die er namentlich erhielt Athamas Fury. Er machte Entwürfe für ein Denkmal, das von der Graf von Mansfield in Auftrag gegeben wurde, was ihm einen Ruf als großer Bildhauer gab.

Das Werk hat ein einziges Bild, die schreckliche Geschichte von König Athamas, die von der Rachegöttin besessen ist.

Thomas Banks (England, 1735-1805)

Er war ein englischer Bildhauer, der dank seines Vaters gelernt und Kenntnisse darüber erworben hat.

Die Aktivität näherte. 

Der Künstler genoss klassische Poesie, ein Hobby, das eine Quelle der Inspiration für ihn bedeutete.

Shakespeare unterstützt durch Malerei und Gedichte

Eines der bekanntesten Werke von Thomas Banks war Shakespeare unterstützt durch Malerei und Gedichte. Das Stück war eine Auftrag.

Es ist als eines der wichtigsten Werke der neoklassischen Skulptur in ganz Europa anerkannt, nicht nur im Vereinigten Königreich.

Verweise

1. Klassizismus und Neoklassizismus, britische Enzyklopädie (N.D.). Entnommen aus Britannica.com
2. Neoklassizistische Skulptur, Wikipedia auf Spanisch (N.D.). Entnommen aus Wikipedia.Org
3. Neoklassische Bildhauer, Enzyklopädie für visuelle Künste (N.D.). Entnommen aus visuellen Künstlern.com