Musikgeschichte aus der Vorgeschichte

Der Musikgeschichte Es beginnt vor Tausenden von Jahren in der Vorgeschichte. Die ersten Musikformen hätten in der Steinzeit vor etwa 3 Millionen Jahren stattfinden können. Dies ist die Zeit, in der Menschen Stein für die Schaffung von Werkzeugen benutzten.

Die Schaffung von Steinobjekten und -werkzeugen sowie Aktivitäten wie das Crushing von Samen, Wurzeln und sogar das Zusammenstoß von Steinen hätte das erste instrumentelle musikalische Rhythmen erzeugt haben können. Darüber hinaus hätten diese ersten Menschen versuchen können, natürliche Klänge zu imitieren.

Divje Babe, mögliche prähistorische Flöte. Quelle: Dalbera aus Paris, Frankreich/CC von (https: // CreePecommons.Org/lizenzen/by/2.0)

Es wird geschätzt, dass die Sprache ungefähr 50 erschien.000-150.000 Jahre, mehrere tausend Jahre nach dem Ursprung der Art Homo sapiens, Ungefähr 300.000 Jahre. Es ist möglich, dass die ersten Sprachformen zu den ersten Formen der Vokalmusik führen.

Fortsetzung der Möglichkeiten, dass es Musik in der Vorgeschichte gab, eines der ältesten Musikinstrumente, die entdeckt wurden, ist die Divje Babe -Flöte aus ungefähr 43.000 Jahre alt. Es wurde 1995 in Slowenien gefunden und ist ein Bärenfemurknochen mit zwei kreisförmigen Perforationen. 

Auf jeden Fall ist Musik in der Vorgeschichte aufgrund mangelnder Beweise sehr schwer zu studieren, wie Fossilienaufzeichnungen. Wie wir weiter unten sehen werden, gibt es viele Informationen über Musik aus den ersten Zivilisationen.

[TOC]

Musik in den ersten Zivilisationen

In den Zivilisationen der alten Alter stand Musik mit Quellen religiöser und kultureller Inspiration. 

Ägypten

Ägyptische Musik spielt die Laute. Gemälde in Theben, im Grab von Nebamun, edel der Dynastie des alten Ägyptens (C. 1350 a. C.).

Die ägyptische Zivilisation hatte mehrere Assoziationen mit Musik. In der ägyptischen neolithischen Zeit wurden Musik in Ritualen und Magie verwendet. Später wurden Flöten, Harfen und Laute im alten Reich verwendet.

Mesopotamien

Fragment von Hurritas -Liedern in Keilschrift

Das älteste Lied wurde vor etwa 3400 Jahren in Ugarit, Syrien, in Keilschrift geschrieben. Dies ist ein Teil der "Hurritas Songs", einer Reihe von musikalischen Fragmenten.

Griechische Zivilisation

Apollo -Malerei hält eine Kithara. Quelle: Finger / CC BY-SA 2.0 (https: // creativecommons.Org/lizenzen/by-sa/2.0/Tat.In)

Die Griechen verbanden Musik mit den religiösen und mythologischen. Die Bewertung bestimmter Instrumente wurde durch seine Herkunft innerhalb der Mythen angegeben. Zum Beispiel war das Leier ein von Hermes entwickelter Instrument; die Flöte, bekannt als Ails, von Athena; Und die Siringa, die von Pan erstellt wurde. 

Innerhalb der griechischen Zivilisation war Musik Teil von Feierlichkeiten, religiösen Zeremonien, Hochzeiten, Spielen, Beerdigungen und Banketten Symposien.

Unter anderem, die zu dieser Zeit verwendet werden Sistrum, das Geschirr oder Kymbala, der Kithara, die Trompete oder Salpanx, das Tamburin, der Tympanum, die Maracas und einige Versionen der Leier wie die Phorlinx und dreieckige Harfen.

Musik führte auch therapeutische Kräfte gegen körperliche und geistige Beschwerden zu. Es wurde behauptet, er könne jeden beeinflussen, der sich sowohl auf moralischer als auch in seiner Seele anhörte. 

Im sechsten Jahrhundert bis.C und v a.C waren Musikschulen eingerichtet worden, damit die Menschen lernen konnten, Leier und Haare zu spielen. Die Griechen widmeten besondere Aufmerksamkeit auf String -Instrumente, da sie die breiten Wörter zugelassen und gleichzeitig spielen konnten.

Kann Ihnen dienen: wo Cristóbal Colón gestorben ist? Und wo sind deine Knochen?

Römisches Reich

Römische Frau, die ein Kithara spielt

Im alten Rom, das vom 27. Jahr bis zum Jahr angeht.C bis 305 d.C, Musik war Teil verschiedener Aktivitäten in ihrer Kultur. Es wurde in Spielen, religiösen Veranstaltungen, Beerdigungen und anderen Feierlichkeiten zu hören.

Die Griechen und die Etruskaner waren die wichtigsten einflussreichen innerhalb römischer Musik. 

Wie in früheren Zivilisationen enthüllte Pictorial Art die am häufigsten verwendeten Instrumente innerhalb dieser Zeit. Unter einigen Kategorien ihrer Instrumente können erwähnt werden:

-Blasinstrumente: Die römische Tuba, El Cornum, La Tibia, die als Cornamusas bekannten Askauules und einige Versionen von Flöten.

-Streichinstrumente: Innerhalb dieser Kategorie befanden sich die Lecke; La Cítara, eines der Hauptinstrumente in der Zivilisation; und die Laute, ebenfalls im alten Griechenland beliebt.

-Schlaginstrumente: Darunter ist das Schabellum aus Holz oder Metall und dauert Zeit; Einige Trommeln, deren Ursprünge aus Ägypten und Griechenland stammen, wie das Sistrum und die Discs; Und die Castañuelas.

Mittelalter

Jonglieren in den Cantigas von Alfonso x der Weisen.

Das Mittelalter umfasst aus dem 5. Jahrhundert mit dem Fall des Römischen Reiches bis zum fünfzehnten Jahrhundert mit der Entdeckung Amerikas. Einer der relevantesten Aspekte für Musik in dieser Zeit war der große Einfluss der katholischen Kirche, die viele Dimensionen innerhalb der europäischen Gesellschaft führte. 

Musik im Mittelalter wurde durch Monophonie gekennzeichnet, das heißt, dass Lied und Musik einer einzigen melodischen Linie folgten. Diese Zeit kann bis zum zwölften Jahrhundert abdecken. Anschließend würde Polyphonie entwickelt werden, wo ich den Weg zur Harmonie, den Rhythmuserweiterungen und der Klangkomplexität öffnen würde. 

Eines der bekanntesten monophonischen Lieder, die im Laufe der Zeit lebendig geblieben sind.

Ab dem 12. Jahrhundert begannen auch verschiedene Schulen, die sich der Lehre von Musik gewidmet hatten, wie die San Marcial de Limoges School in Frankreich, zu öffnen; Notre Dame School; und die englische Schule, von der einige musikalische Archive wie die "Worcester -Fragmente" und das "Manuskript der alten Halle" heute erhalten bleiben ". 

Ein großer Teil der Dokumente, die Daten zur Musik dieser Zeit enthalten.

Renaissance Musik

Während der Renaissance -Phase wurden zwischen dem 15. und 16. Jahrhundert neue Formen der Komposition und mehr Vielfalt von Musikstilen erzeugt. Ein Großteil der Musik, die in dieser Zeit stattgefunden hat. 

Kann Ihnen dienen: Simón Bolívar -Schlachten

Innerhalb der ersten Jahre des fünfzehnten Jahrhunderts wurde ein Groß.

Zu den bekanntesten Komponisten zu Beginn der Renaissance gehört Guillaume Dufay (1397-1474), der sich sowohl beim Dienst der Kirche als auch im säkularen Musik, in dem er mit einem melodischen Lyrik erlebte, einschließlich französischer Poesie, auffiel. 

Guillaume Dufay und Gilles Binchois

Ein weiterer der herausragendsten Komponisten für das 16. Jahrhundert war Josquin des Prez (1450/1455-1521). Auch von der Franco-Flamenco-Schule war er einer der berühmtesten Charaktere. Seine Arbeiten deckt von religiöser Musik bis Säkular mit Stilen wie Chansons und Abstrich ab.

Josquin des Prés. Quelle: Charles Gustave Housez/CC von (https: // creativecommons.Org/lizenzen/bis/3.0)

In Bezug auf die Entwicklung der Instrumentalmusik ist die Entwicklung verschiedener Stile wie Cannona, Ricercare, Fantasie, Variationen und Kontrapositionen, die vom Tanz inspiriert sind. 

In Bezug auf Musikinstrumente begannen die Hersteller für das 16. Jahrhundert, Instrumentenfamilien mit Größe und Rangvariationen zu schaffen. Zu den beliebtesten in der Zeit gehören Shawm oder Chirimía und Prubbón. Für die intimste Musik wurden häufig die Flöte, Harfe und Laute verwendet. Es gibt auch die Geige, die portive Orgel und die Zitara.

Barockmusik

Die Musik dieser Zeit, die von den 1600 bis 1750 abdeckt, wurde durch den Ton der Grandiosität, des Dramas und der Energie gekennzeichnet, die in den Kompositionen enthalten sind, die auch Teil einer breiten stilistischen Sorte waren.

Die Unterschiede in den nationalen Musikstilen wurden sowohl offensichtlicher als auch der Kontrast zwischen weltlicher Musik und religiöser Musik.

Claudio Monteverdi

Auf vokaler Ebene waren die bekanntesten Formen Oper, Kantate und Oratorium. Was die Instrumentalmusik angeht, sind die Sonate, das Konzert und die Ouvertüre entstanden. Zu den wichtigsten und relevantesten Komponisten können wir Claudio Monteverdi erwähnen, der als erster Komponist der "neuen Musik" und andere wie Antonio Vivaldi, Johann Sebastian Bach und George Frideric Handel Händel auftritt.

Bach

Ära der klassischen Musik

In der Ära der klassischen Musik begann die Instrumentalmusik Stärke, mit Möglichkeiten wie Symphonie, Konzert oder Sonate. Obwohl die Oper vertrieben wurde, verschwand sie nicht und es wurden weiterhin Werke erstellt, insbesondere in den Muttersprachen, da die vorherigen früher in Italienisch waren.

Mozart

Zu den bekanntesten Musikern dieser Zeit gehören Joseph Haydn, Wolfgang Amadeus Mozart, Christoph Willibald Gluck und Ludwig Van Beethoven in ihren Jugendjahren. 

Musik in Romantik

Seit dem neunzehnten Jahrhundert wurde Musik zu einer Form des Ausdrucks, die mit emotionaler und dramatischer Ausdruck verbunden war. Zu den dominierendsten Medien gehört die Oper, das Orchester, das Klavier und das Lied mit Klavierbegleitung.

Romantik umfasste Emotionalität, Subjektivität, Individualismus und Nationalismus. Die Beziehung zwischen Zuschauer und Dolmetscher hing eher von einer sensorischen Erfahrung als intellektuell ab. 

Kann Ihnen dienen: Breña -Kampagne: Hintergrund, Ursachen und Konsequenzen

Die Botschaft wurde auch durch die persönlichen Gedanken und Gefühle von Komponisten und Darstellern bestimmt.

Robert Schumann

Zu den bekanntesten Komponisten der Romantik gehören Robert Schumann, Frédéric Chopin, Vincenzo Bellini Hector Berlioz, Johann Strauss II., Pyotr I. Tschaikovsky, Giuseppe Verdi, Richard Strauss, Giacomo Puccini und Jean Sibelius 

Moderne Musik

Vieles, was die Entwicklung der Musik von dem 20. Jahrhundert bis heute bestimmt hat, waren die Werke von Arnold Schönberg und Igor Strawinsky. 

Arnold Schönberg

Einerseits forderte Schönberg die traditionellen Konzepte von Harmonie, Konsonanz und Dissonanz in Frage, um das auszuarbeiten, was als Atonalität und Technik der 12 Töne oder Dodekaphonismus bekannt wäre. Hier schlägt er eine Organisation der 12 Töne eines achten mit einer bestimmten Beziehung zwischen ihnen vor.

Auf der anderen Seite führte Igor Strawinsky mit seinem Stil "Barbarei" eine Experimente aus der perkussiven Dissonanz und dem metrischen Ungleichgewicht ein. 

Anschließend förderten Fortschritte auf elektronischer Ebene im gesamten 20. Jahrhundert die Entwicklung von Geräten wie Radio, Aufzeichnungsmittel, musikalischen Verstärkern und Instrumenten in elektronischen Versionen, die zu einem beschleunigten Anstieg der Musikproduktion, -diffusion und Geburt neuer Genres führten. 

Aktuelle Musik hat sich aus den technologischen Fortschritten entwickelt, die das Klangmanagement erleichtert haben und mehrere Tonmöglichkeiten eröffnet haben, die sowohl instrumental als auch elektronisch sind.

Zu Beginn der aktuellen Musik können Sie Jazz in den 1920er Jahren erwähnen. Percussion -Instrumente begannen relevanter. Dann würden mehr Stile wie Swing, Bebop und Rock mit seinen unterschiedlichen Subgenres entstehen. 

Die Einführung elektronischer Musik wäre eines der größten Impulse für die Geburt von Popmusik heute. Sound Manipulation and Reproduction gewähren eine Vielzahl von Möglichkeiten durch Bearbeitungsprogramme, oft ohne spezifische Instrumente, aber dennoch die theoretischen Ressourcen der Musik für die Musikerstellung verwenden.

Verweise

1. Köpp-Junk, H (2018). Die früheste Musik im alten Ägypten. Amerikanische Schulen für orientalische Forschung. Vol. Kam. 1 von ASOR erholt.Org
2. CAILLOCE L (2018). Die Musik der Antike. CNRS -Nachrichten. Von Nachrichten erholt.CNRS.fr
3. Musik im Mittelalter. Western Michigan University. Von wmich geborgen.Edu
4. Musikgeschichte. Wikipedia, die freie Enzyklopädie. Abgerufen von.Wikipedia.Org
5. Josquin des Prez. Wikipedia, die freie Enzyklopädie. Abgerufen von.Wikipedia.Org
6. Homophonie. Wikipedia, die freie Enzyklopädie. Abgerufen von.Wikipedia.Org
7. Musik in der Renaissance. Heilbrunn Timeline der Kunstgeschichte. Die Met. Metmuseum erholt sich.Org
8. Bars C (2014). Habe frühe Menschen oder sogar Tiere, ivent Musik gemacht?. BBC Erde. BBC erholte sich.com
9. Cartwright M (2013). Alte griechische Musik. Alte Geschichte Enzyklopädie. Altes erholt sich.EU
10. Die Herausgeber von Encyclopaedia Britannica (2016). Barockmusik. Encyclopædia Britannica. Von Britannica geborgen.com
11. Thomas R (2017). Western Musik. Britannica. Von Britannica geborgen.com
12. Die Wahrheit über die "Flöte" Neandertal. National Geographic. Von NationalGeografie erholt.Ist
13. Wildridge J (). Merkmale der prähistorischen Musik: Eine Einführung. Von cmuse geborgen.Org