Manuel Machado -Biographie, literarischer Stil, Ideologie und Werke

Manuel Machado Ruiz (1874-1947) war ein spanischer Dichter und Dramatiker, der seine Arbeit in den Profilen der Moderne entwickelte. Er war auch der Bruder des Dichters Antonio Machado, und genau als sein Blut ihnen zu ihnen schloss, hat er die Freundschaft so geschlossen. Es gab viele Anekdoten und die Jobs, die sie zusammen gemacht haben.

Manuel wurde von der Arbeit seines Vaters als Forscher und Gelehrter der spanischen Folklore beeinflusst. Dann konnte er seinen Geschmack für Traditionen mit seiner Persönlichkeit und Affinität zu Modern und Kosmopoliten mischen. Die wichtigsten Werke des Schriftstellers waren Hondo Sing Und Das schlechte Gedicht.

Manuel Machado. Quelle: fot. Cartagena [Public Domain] über Wikimedia Commonsla -Arbeit von Manuel Machado wurde durch die Verbreitung und Kenntnis von Flamenco als Teil des andalusischen Erbes gekennzeichnet. Außerdem hatte er die Fähigkeit, Romanzen, Quartette, Sonette und Verse von mehr als neun Silben zu schreiben, die er "Soleariyas" nannte, "Seleariyas" nannte.

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Biografie

Geburt und Familie

Manuel Machado wurde am 29. August 1874 in Sevilla geboren. Seine Eltern waren Antonio Machado Álvarez, Schriftsteller und Folklorist; und Ana Ruiz Hernández.

Er war der älteste von vier Brüdern: Antonio, Rafael, Ana, José, Joaquín, Francisco und Cipriana. Mit Antonio schuf eine unzerbrechliche Bindung.

Kindheit und Studien

Manuel Machados erste neun Lebensjahre verging in seiner Heimatstadt in Begleitung seiner Familie, was ihm all die Liebe und Aufmerksamkeit schenkte. Er hatte eine glückliche Kindheit, imprägniert von der Ruhe und Schönheit von Sevilla.

Einige Zeit später traf seine Familie die Entscheidung, nach Madrid zu gehen, damit Kinder eine bessere Ausbildung erhalten hatten. Einmal in der spanischen Hauptstadt begann er am Well Bekannten Institut für freie Lehre zu studieren. Dann besuchte er die Baccalaureate in den Schulen San Isidro und Cardenal Cisneros.

Manuel Machado trat im Alter von achtzehn Jahren in die Universität von Sevilla ein, um Philosophie und Briefe zu studieren. Er absolvierte am 8. November 1897. Später traf er seinen Bruder Antonio und zusammen begannen sie, die Cafés und literarischen Versammlungen von Madrid zu besuchen.

Das Gebäude der Churruca Street in Madrid, wo Manuel Machado lebte. Quelle: Luis García [GFDL oder CC BY-SA 3.0] In der Bühne seines böhmischen Lebens begann der junge Manuel seine Fähigkeit zur Poesie zu zeigen. Als er seine ersten Verse ankündigte und einige Veröffentlichungen in bestimmten gedruckten Medien machte, die gebildet wurden.

Jugendjahre

Nachdem der junge Manuel das sorglose Leben in der spanischen Hauptstadt beendet hatte, ging er 1898 nach Paris. In der französischen Stadt begann er als Übersetzer in der damals bekannten redaktionellen Garnier zu arbeiten. Das war die Zeit, als er sein erstes Buch mit dem Titel veröffentlichte Seele.

Manuel Machados Leben war bereichernd und viel Lernen. Während der Stadt hatte Luz die Gelegenheit, zu dieser Zeit wichtige literarische Schriftsteller und Kritiker wie Rubén Darío, Amado Nervo und Enrique Gómez Carrillo zu treffen und sich mit ihnen zu befreunden.

1903 kehrte der sevillische Dichter nach Spanien zurück, und von diesem Moment an hörte seine literarische Aktivität nicht auf. Er hat Kooperationen für das Magazin durchgeführt Schwarz und weiß Und auch für die Zeitung ABC. In diesen Jahren begann der Dramatiker seine Schritte im Theater.

Im selben Jahr wurde die Theaterkomödie in Sevilla uraufgeführt Liebe zum Flug, dass er nicht die Wichtigkeit hatte, die er erwartete. Zwei Jahre später, im Jahr 1905, machte er die Veröffentlichung von Caprichos; Sein Bruder José Machado war verantwortlich für die Erleuchtung.

Manuels reifes Leben    

Manuel trat in die Reife -Phase ein und als anerkannter und lieber Schriftsteller. Es gab viele Werke, die er entwickelte, bevor er diesen Schritt seines Lebens erreichte. Ebenso demonstrierte er seine Kapazität und Effizienz, um Verwaltungsstellen im Zusammenhang mit der Literatur auszuführen.

1913, als er neunßig Jahre alt war, hielt er die Position des optionalen Körperschaften, Bibliothekare und Archäologen von Santiago de Compostela inne; Dann wechselte er in die Nationalbibliothek von Madrid. Darüber hinaus war er Direktor der Bibliothek und des Gemeinde Museum der spanischen Hauptstadt.

Der Dichter diente auch als Journalist. Am Ende des Ersten Weltkriegs reiste ich als Korrespondent der spanischen Zeitung durch mehrere europäische Länder Der liberale. Anschließend veröffentlichte er 1921 seine Arbeiten Ars Moriendi, Ein Gedichte, der von den Gelehrten seiner Arbeit als seinen besten Job berücksichtigt wird.

In den frühen zwanzig Manuel berücksichtigte er die Entscheidung, sich von der Poesie zurückzuziehen. Er dachte sein Fälligkeitsdatum. Er schrieb jedoch weiterhin Theater mit seinem Bruder Antonio. Eines der Arbeiten mit der größten Empfänglichkeit war La Lola geht in die Häfen, des Jahres 1929.

Letzten Jahren

Als der spanische Bürgerkrieg 1936 ausbrach, befand sich der Dichter in Burgos, in deren Gesellschaft seine Frau mehr als dreißig Jahre lang war, Eulalia Cáceres, die er in seinen Universitätsjahren traf. Die Situation des Landes hielt ihn von seiner Familie fern.

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Der Dichter wurde am 29. Dezember im selben Jahr zwei Tage inhaftiert, nachdem er einem französischen Medien Aussagen zum Krieg gegeben hatte. Zwei Jahre später wurde er zum Mitglied der Royal Spanischen Akademie ernannt.

Von ihrem Alter sind die Werke Die Komiker Verse Und Die Sonetos -Krone, Letzteres zu Ehren von José Antonio Primo de Rivera, Sohn des Homonymous -Diktators.

1939 lernte er den Tod seines Bruders Antonio und seiner Mutter. Er ging mit seiner Frau Colliure und kehrte dann nach Burgos zurück.

Manuel Machado schrieb bis zum Ende seiner Tage. Er starb am 19. Januar 1947 in der Stadt Madrid. Viele Intellektuelle und politische Teilnehmer nahmen an seiner Beerdigung teil.

Sein Körper wurde auf dem Almudena -Friedhof begraben. Nach seinem Tod widmete sich seine Frau der Obhut bedürftiger Kinder.

Literarischer Stil

Ana Ruiz und Antonio Machado Álvarez, Eltern von Manuel Machado. Quelle: Unbekanntem Autor [Public Domain], über Wikimedia Communsel Literary Style of Manuel Machado. Es war ähnlich wie seinem Bruder Antonio, da er keine geschmückte Rhetorik benutzte. Darüber hinaus verwendete der Dichter kurze Phrasen, um seinen Versen mehr Natürlichkeit und Ausdruckskraft zu verleihen.

Beim Schreiben von Gedichten fühlte er sich frei genug, um auch seine Arbeit zu machen. Er ließ die Metrik ihm nicht Richtlinien geben, sondern schrieb eher so, wie er es wollte und fühlte. Er wurde vom Franzose Paul Marie Verlaine und von Nicaraguan Rubén Darío beeinflusst.

In Bezug auf seine Schreibweise trat er in vielen Fällen den Fußstapfen seines Vaters in Bezug auf die Verbreitung der andalusischen Folklore auf, dass er sogar eine große Fähigkeit zu Flamenco und seinem beliebten tiefen Song hatte. Die Turnschuhe, die Couplets und die Solares waren die Hauptstrukturen, die sie verwendeten.

Manuel Machado war kreativ, genial und hell in seiner Poesie. Was seine Prosaarbeit betrifft, war dies recht einfach; Im Gegensatz zu vielen Schriftstellern seiner Zeit nutzte er nur wenig Adjektive. Im Theater stimmte er seinem Bruder in den Ideen von Komödie und Tragödie zu.

Ideologie

Aus politischer Sicht war die Ideologie von Manuel Machado zunächst auf die Verteidigung von Demokratie und bürgerlichen Freiheiten ausgerichtet. Er war ein Mann mit friedlichen Gedanken und Lösungen, der infolge von Arbeit und Innovation an ein Spanien glaubte.

Als der Bürgerkrieg jedoch 1936 ausbrach. Diese Bewegung war eine Kopie des Italiens Faschismus, was Ansätze zum Absolutismus und des Totalitarismus bedeutete.

Manuels Entscheidung, sich dieser Bewegung anzuschließen, überraschte viele: Erstens, weil er nie an eine politische Partei eingehalten wurde; Und zweitens, weil er nicht mit seinem demokratischen Gefühl übereinstimmte. Seine engen Freunde waren also der Meinung, dass er mehr überleben konnte als zu sympathisieren zu können.

Vollständige Arbeiten

Manuel Machados Arbeit wurde in Poesie, Theater, Romanen, Übersetzungen und Essays entwickelt. Er wird jedoch mehr als alles andere für seine Verse und Theaterstücke erkannt. Im Falle von Poesie begann seine Aktivität mit Traurig und fröhlich (1894) und Usw (1895).

Die wichtigste Zeit seiner Arbeit war zwischen 1900 und 1909. Es galt als prolienreichstes Stadium und außerdem die Zeit, in der er seine wichtigsten Werke veröffentlichte. Dies ist der Fall von Seele (1902), die eine andalusische Reflexion ist - aufgrund der Couplets - über seine Gedanken über Liebe und Tod nachzudenken.

In Bezug auf seine Prosaarbeiten begann er 1913 mit Liebe und Tod, Das befasste sich mit einer Reihe von Kurzgeschichten. Machado zeigte, wie viel Einfluss Rubén Darío auf ihn hatte, da er einige Geschichten schrieb.

Im Folgenden finden Sie die wichtigsten Werke von Manuel Machado in den literarischen Genres, die er entwickelte:

Poesie

- Traurig und fröhlich (1894).

- Usw (1895 mit der Zusammenarbeit des Schriftstellers und Journalisten Enrique Paradas).

- Seele (1902).

- Caprichos (1905-1908).

- Die Lieder (1905).

- Der Nationalfeiertag (1906).

- Das schlechte Gedicht (1909).

- Apollo (1911).

- Trophäen (1911).

- Hondo Sing (1912).

- Lieder und Widmungen (1915).

- Sevilla und andere Gedichte (1918).

- Ars Moriendi (1921).

- Phönix (1936).

- Goldstunden (1938).

- Opernpoesie Omnia Lyrica (1940).

- Kadenzkadenzen (1943).

- Zeitplan, religiöse Gedichte (1947).

Probe

Von den Aufsätzen von Machado gab es drei größte:

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- Literaturkrieg (geschrieben zwischen 1898 und 1914).

- Ein Jahr Theater (1918).

- Tag für Tag meines Kalenders (1918 war er auch als bekannt als Memorandum des spanischen Lebens von 1918).

Theaterstücke

Die Stücke des spanischen Dichters und des Dramatikers sind das Ergebnis einer Arbeit mit seinem Bruder Antonio Machado. Das Folgende stach auf:

- Unglücksfälle oder Julianillo Valcárcel (1926).

- Juan de Mañara (1927).

- Las Adelfas (1928).

- La Lola geht in die Häfen (1929, einer der wichtigsten und versionierten).

- Prima Fernanda (1931).

- Die Herzogin von Benamejí (1932).

- Der Mann, der im Krieg starb (1928).

Roman

Der Roman war auch Manuels Geschmack, auch wenn seine Arbeit in diesem literarischen Genre nicht als Prolifer und herausragend war. Die besten Titel des Autors können jedoch erwähnt werden:

- Liebe zum Flug (1904).

- Liebe und Tod (1913).

Übersetzung

Manuel machte die spanische Übersetzung mehrerer europäischer Schriftsteller. Einige der wichtigsten Werke waren die folgenden:

- Gallante Parteien, des Franzose Paul Verlaine (1911).

- Ethik, des Holländers Baruch Spinoza (1913).

- Vollständige Arbeiten, von René Descartes (1920).

- Hernani, des französischen Víctor Hugo (1928).

Kurze Beschreibung der repräsentativsten Werke

Seele (1902)

Diese Arbeit ist in neun Teile unterteilt. Die ersten drei hängen mit der Symbolik zusammen, während die folgenden von der nach Romantik geborenen französischen Bewegung beeinflusst wurden und als Parnassianismus bekannt sind.

Cover von "Alma", von Manuel Machado, Los Cantares Museum. Quelle: Juan Gris [Public Domain] in Seele Manuel drückte einige Songs und Couplets von Andalusien aus, und gleichzeitig verband er sich mit seinen Gefühlen und Gedanken über Tod, Einsamkeit und Liebe. Der Inhalt und die Art und Weise, wie er es schrieb, spiegelte eine Reihe von Kontrasten wider.

Die Gedichte im Zusammenhang mit der Innerlichkeit des Dichters beschrieben die Einsamkeit und Vergessenheit, die er zu bestimmten Zeiten seines Lebens fühlte. Mit dieser Arbeit sprach er auch Castillas Thema an, das die Öffnung gab, damit andere Autoren dasselbe taten.

Gedicht "Adelfos"

"Mein Wille ist eine Mondnacht gestorben

in dem es sehr schön war, nicht zu denken oder zu wollen ..

Mein Ideal ist es, ohne Illusion zu tendieren ..

Von Zeit zu Zeit einen Kuss und den Namen einer Frau.

In meiner Seele, der Schwester des Nachmittags, gibt es keine Konturen ..

Und die symbolische Rose meiner einzigen Leidenschaft

Es ist eine Blume, die in ignorierten Ländern geboren wird

Und das hat keine Form, kein Aroma oder keine Farbe ".

Caprichos (1905)

Diese Arbeit wurde in zwei Teile unterteilt, jeweils bemerkenswerte Unterschiede. In der ersten sehen Sie eine Gedichte voller Vitalität und Freude, in der die Form durch Licht und gleichzeitig durch die Perfektion gekennzeichnet war, die Manuel Machado suchte. Im zweiten kehrte der Dichter zur Melancholie zurück.

Gedicht "Abel"

"Das Feld und die Dämmerung. Ein Lagerfeuer,

dessen Rauch langsam zum Himmel geht.

Im blassen Bereich

Es gibt keine einzige Wolke.

Der Rauch zum Himmel geht auf,

Ruhig, des Lagerfeueres ..

Und gehen Sie runter wie ein souveränes Duell

Die Nacht zur Wiese ..

Kain!, Kain! Was hast du mit deinem Bruder getan??".

Das schlechte Gedicht (1909)

Er gilt als eines der innovativsten Werke von Manuel und berücksichtigt die Situation, in der sein Land zum Zeitpunkt der Gezeugung lebte. Der Dichter nutzte die Gelegenheit, um den Moment durch die visionäre Kunstfreiheit festzuhalten. In den Versen sehen Sie Tiefe und Oberflächlichkeit.

Gleichzeitig gelang es dem Verfasser, die Eleganz und das Reflexion zwischen dem Kult und dem Volk zu integrieren. Die Sprache des Werk. Das schlechte Gedicht Es ist die Bekanntheit eines neuen Dichters, der sich anders fühlte.

Gedicht "Ich, dekadenter Dichter"

"Ich, dekadenter Dichter,

Spanisch des 20. Jahrhunderts,

dass die Bullen gelobt haben,

und gesungen.

Die Gleiten und der Brandy ..

Und die Nacht von Madrid,

Und die unreinen Ecken,

und die dunkelsten Laster

Von diesen großen Grandchildren der CID:

von so viel Kanal

Ich muss ein wenig satt;

Ich bin schon schlecht und trinke nicht mehr

Was sie sagten, dass er trank ... ".

Hondo Sing (1912)  

Das Buch sammelte eine Reihe von Flamenco -Liedern, die Manuel während seiner Jugend schrieb, beeinflusst von seinem Vater und den Erinnerungen und Erfahrungen seiner Heimat Sevilla. Der Dichter verwendete die Solares und Sigidillas in der Struktur; Es ist eine Hommage an die traditionellen und beliebten.

Gedicht "Sing Hondo"

"Sie haben uns alle gesungen,

In einer Tauschabend,

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Coplas, die uns getötet haben.

Herz, halt den Halt an deine Trauer:

Sie haben uns alle gesungen

In einer Tauschabend.

Malagañas, Soleares,

und Zigeuner Sigidillas ..

Geschichten meiner Sorgen

Und von deinen schlechten Stunden ".

Ars Moriendi (1921)

Diese Arbeit (die in Spanisch übersetzt als Kunst des Sterbens) hat eine tiefe poetische Ausdruckskraft und berührt das Thema Leben und Tod mit vielen Nuancen der Subtilität. In diesem Manuel rief er als Seufzer das Leben hervor, ein Traum, der endet, wenn er für immer schläft.

Gedicht "Ars Moriendi"

"Sterben ist ... eine Blume, die es im Traum gibt

-Das ist es beim Erwachen nicht mehr in unseren Händen-

von Aromen und unmöglichen Farben ..

Und eines Tages ohne Aromen schneiden wir es ..

Das Leben erscheint als Traum

In unserer Kindheit ... dann wachen wir auf

Lass uns sie sehen und wir gehen

Der Charme, der nach Ihnen sucht, lacht

Dass wir zum ersten Mal träumen ... ".

Juan de Mañara (1927)

Es war ein Stück, das Manuel Machado mit seinem Bruder Antonio schrieb. Es wurde am 13. März 1927 im Reina Victoria Theatre in der Stadt Madrid uraufgeführt. Es spielte den spanischen Schauspieler Santiago Artigas und Argentinien Pepita Díaz.

Es basierte auf der Legende von Don Juan, aber die Autoren fügten einige Referenzen des Charakters Miguel Mañara hinzu, der in Sevilla eine Ikone war. Zwei Frauen sehnen sich nach Juans Liebe; Elvira, die schlecht war, hatte ihren Ehemann getötet und die Hilfe genommen, um zu fliehen. Die Tragödie wartet nicht.

Las Adelfas (1928)

Dieses Theaterstück wurde erstmals am 13. April 1928 im Eldorado Theatre in Barcelona präsentiert. Es ist eine Geschichte von Tod und Verführung; Herzogin Araceli sucht nach Antworten auf die ständigen Albträume, die sie mit ihrem toten Ehemann Alberto hat.

Nach den Anfragen, die die Dame mit dem Arzt und Freund ihres Mannes, Carlos Montes, machte, entdeckte sie die dunkle Persönlichkeit des Verstorbenen und die Persönlichkeitsprobleme, die sie hatte. Enttäuscht verkaufte die Witwe die Immobilien und verliebte sich in einen Mann ähnlich den Toten.

La Lola geht in die Häfen (1929)

Dieses Stück der Machado Brothers ist eines der bekanntesten und erinnerten sich. Sie strukturierten es in drei Akten und wurden in Versen geschrieben. Sie haben es am 8. November 1929 in Madrid im Fontalba Theatre uraufgeführt und in drei verschiedenen Versionen ins Theater gebracht.

Es geht um die Geschichte eines Flamenco -Sängers aus Cádiz namens Lola, den alle Männer wollten. Don Diego, ein reicher Landbesitzer, liebt sie für sich; Indem sie sie auf ihre Farm einlädt, verliebt sich ihr Sohn in sie, aber diese Liebe ist nicht möglich.

Prima Fernanda (1931) 

Diese Arbeit wurde in Versen geschrieben und in drei Akten strukturiert. Die Premiere fand am 24. April 1931 im Reina Victoria Theatre in Madrid statt. Es war die Ausstellung einer Liebe, Hass, Eifersucht und Verführungsgeschichte, in der die Protagonisten in eine schwierige Handlung verwickelt sind.

Matilde und Leopoldos Ehe, die immer funktional und harmonisch war, wird gestört, als Fernanda ins Leben von beiden kam. Die junge Frau sucht nur nach ihrem eigenen Nutzen; Seine Cousine verliebte sich in sie und die Frau brachte nur ihr Unglück.

Die Herzogin von Benamejí (1932)

Spielen in Versen geschrieben und in drei Akte unterteilt. Es wurde am 26. März 1932 im spanischen Theater uraufgeführt. Es wurde zu Beginn des neunzehnten Jahrhunderts festgelegt und präsentierte die Geschichte des Banditen Lorenzo Gallardo während der Invasionen von Napoleon Bonaparte.

Gallardo fühlte sich durch die Besetzung der napoleonischen Truppen bedroht und musste sich in der Residenz der Herzogin von Benamejí schützen, die ihm einen Gefallen schuldete. Im Laufe der Zeit verlieben sie sich und alles endet in Schmerzen.

Der Mann, der im Krieg starb (1941)

Im Fall dieses Stücks schrieben Manuel und sein Bruder es im Gegensatz zu vielen anderen in Prosa; Außerdem strukturierten sie es in vier Akten. Er hat am 8. April 1941 im spanischen Theater in der Stadt Madrid uraufgeführt. Elf Jahre später wurde es in Mexiko vorgestellt.

Er erzählte die Geschichte einer bürgerlichen Ehe, die vom Marquis de Castellar Don Andrés de Zuñiga und Doña Berta gebildet wurde. Der Ehemann versteckte seine Frau lange Zeit, dass er einen Sohn aus der Ehe namens Juan heraus hatte, den er nie erkannte.

Viele Jahre später sahen Andrés, der keine Kinder haben konnten, nach dem Jungen, um seinen Erben zu machen, und erfuhr, dass er während des Ersten Weltkriegs im Kampf starb. Sie entdeckten später, dass Juan näher war als sie nie gedacht haben.

Verweise

1. Garcia, m. (S. F.). Seele. Manuel Machado. (N/A): Solidaritätsportal. Erholt von: Portalsolidario.Netz.
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3. Álvarez, m. (2011). Manuel Machado. Arbeiten, Stil und Technik (N/a): Machado. Studienmagazin über eine Familiensaga. Erholt von: Antoniomachado.com.
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5.  Manuel Machado. (2019). Spanien: Spanien ist Kultur. Abgerufen von: Spanien.Ist.